Archívum

Rég elmúltak már azok az idők, amikor egy szoftvert feltelepítettünk, nyomkodtuk egy fél órát, és mindent tudtunk róla. Az akkori alkalmazások sokadik generációi ma már olyan összetettek, hogy még az előző verziók ismerői sem biztos, hogy kiigazodnak az újítások nyújtotta lehetőségek között. A Photoshop képszerkesztő szoftver készítője a tanulást egy hivatalos tankönyvvel segíti.

Elcsépelt közhely, de akkor is igaz, hogy a fény a fényképezés egyik legfontosabb alkotóeleme. Enélkül nincs kép, ismerete nélkül nincs jó kép. Van hogy a fény adott, a fotós feladata csak annyi, hogy felismerje és kihasználja a lehetőségeket. Máskor viszont meg kell dolgozni a jó fényért, ki kell alakítani azok megfelelő összhangját, akár természetes, akár mesterséges fényeket alkalmazunk. Joe McNally magyarul most megjelent 400+ oldalas könyve egy nagyon alaposnak tűnő mű ez utóbbi szituációról.

A Photoshophoz hasonlóan az Adobe képkatalogizáló és konvertáló szoftvere a Photoshop Lightroom is az iparág de facto standardja lett. Persze lehet más szoftverrel is képeket feldolgozni, de aki megfizethető áron szeretne a fotós munkafolyamatba jól illeszkedő kényelmes szoftvert a fotói kezelésére és a RAW fájlok konvertálására, az előbb utóbb a Lightroomnál köt ki. Baráth Gábor könyve a 4-es verzión keresztül mutatja be az alkalmazás tudását.

A Rainbow-Slide Kiadó teljesen kezdőknek szánt könyve nem újdonság, de a karácsony közeledtével újra aktuális lehet. A nyaraláson gyenge fotókat készítő szeretteinket meglephetjük egy olyan kis útmutatóval, amiből ő a hosszú téli estéken magába szívhatja a jó fotó legfontosabb ismérveit, hogy jövőre már tudatosan kereshesse a legjobb fotós pillanatokat. A kezdő fotósok útikalauza ennek a téli tanulásnak lehet az egyik eszköze.

Nem fér hozzá kétség, Scott Kelby nagyon eltalálta az „egy oldal egy trükk” formtáumot A Digitális fotós könyv első kötetével. A könyv minden idők egyik legjobban fogyó fotós könyve lett a világon, és azóta további két kötettel kiegészülve már bőven félezer megosztott tippen van túl a szerző. Van-e még vajon Kelbyben és barátaiban annyi, hogy értelmes tartalommal töltsenek meg egy negyedik kötetet?

Két amerikai kiadvány után a napokban ismét egy magyar szerző fotózással foglalkozó könyve került a kezembe. Baki Ádám Zoom in címmel azoknak a fotózással ismerkedő vásárlóknak ír, akik a felszerelés összeállításától kezdődően a szakkifejezések megismerésén keresztül a képfeldolgozásig tartó hosszú és néha buktatókkal tűzdelt folyamathoz komplett segítséget igényelnek.

A fotó nagyon sokszor nem végtermék, hanem csak az egyik eleme egy alkotásnak. Legyen az egy csomagolás, egy magazin címlap vagy mozi plakát, a kép a fotóstól először a grafikushoz kerül. Az ő munkájába enged betekintést több tucatnyi trükk részletes bemutatásával ebben a könyvében Corey Barker.

Akár szereti valaki Scott Kelby stílusát akár nem, azt el kell ismerni, hogy rendkívül összeszedett, és jól megemészthető könyveket készít. Ezek többnyire bárhol felüthetők, és a néhány oldalas témácskák percek alatt áttekinthetők, megtanulhatók. A napokban a szerző egyik legújabb magyarul is megjelent könyve, a képeiket saját maguknak retusáló fotósok számára íródott Professzionális Portréretus járt a kezeimben.

A fotográfia alapjai című könyvsorozat az első három kötet után nem egy általános, minden kép elkészítésénél fontos területtel, hanem egy speciális területtel, a fekete-fehér fotózással foglalkozik. A ma szinte kizárólagosan alkalmazott színes rögzítési technikák ellenére reneszánszát éli a fekete-fehér, illetve a monokróm kép, ami természetesen nem azonos a színeitől megfosztott fotóval.

David Präkel harmadik könyvével elérkeztünk oda, ahol a legtöbben a fotózást kezdik. Az expozíció, és az azt meghatározó tényezők a fényérzékeny felületre jutó fénymennyiség mellett egy sor egyéb dolgot is meghatároznak, így A fotográfia alapjai című sorozatban megérdemelnek egy teljesen önálló kötetet.